Je n’ai pas été déçu et l’assemblage que j’élabore ci-dessus (autant de références que je maintiens) n’offre qu’un tout petit aperçu de ce que l’on peut éprouver. Jane Campion coût une pièce d’une délicatesse rare (cotons et tissus fins, papillons, fleurs…). Les personnages créent un espace sous les vergers qu’ils souhaitent vide de feuilles mortes. La place accordée à la poésie lue et réfléchie offre une dimension inédite pour un tel film.

Et de l’Angleterre bourgeoise, toujours ce penchant pour l’Italie (Portrait de femme).

J’imagine Bright star et le construis en le fondant sur les promesses que me font ces bribes d’images et ces représentations. Le XIXe siècle anglais. L’amour d’un lettré pour une jeune femme d’une autre classe sociale (il est contemporain de Jane Austen, mais loin de la gentry puisque fils de palefrenier). Les premiers malentendus entre les deux personnages me faisant penser à Orgueil et préjugés qui date de la toute fin du XVIIIe (voir l’adaptation magnifique de Joe Wright, 2006). La nature telle qu’elle est filmée peut-être proche de celle qui enivre Lady Chatterley (Pascale Ferran, 2006), du verger du Printemps de Millais (1859), du jardin de Giverny (Les Nymphéas, le grand rêve de Monet, Jean-Paul Fargier, 2006)… De la poésie dite et un romantisme purement littéraire (lire ce que j’en écrivais à propos d’Angel). Qu’il me tarde Bright star !